Сёстры Надя и Валя, волею судеб оказавшиеся в необжитом доме где-то в захолустье, по-разному переживают утрату надежд. Поможет ли случайная встреча вырваться из замкнутого круга допущенных ошибок и томного хмельного безвременья?

Пьеса Ирины Васьковской, пронизанная чеховскими мотивами, точно раскрывает один из архетипических, вечных сюжетов отечественной культуры в контексте России начала XXI века.

Режиссёр Елена Павлова: «Наш спектакль об отсутствии взаимопонимания между людьми, порой даже самыми близкими. Герои будто погрязли в белом шуме, который на самом деле состоит из человеческих голосов. Каждый пытается достучаться, докричаться до другого, но никому не удаётся быть услышанным: ситуация безысходная. Ведь именно в глухоте людей по отношению друг к другу и кроется корень большинства человеческих проблем».

Елена Павлова – режиссёр музыкальных и драматических спектаклей. В 2015 году окончила Санкт-Петербургский институт культуры по специальности «Режиссура шоу-программ», в 2018 году – Российский государственный институт сценических искусств, специальность «Режиссура музыкального театра». Работала над независимыми театральными проектами, читками и перформансами, принимала участие в лабораториях и образовательных программах различных фестивалей. Номинант премии «Золотая маска» и обладательница специального приза премии «Прорыв», неоднократный призер фестиваля короткометражных спектаклей в музее современного искусства Эрарта, лауреат фестиваля «Глобус 2:0». Возможность выпустить спектакль на сцене ЦДР на Соколе была дана режиссёру по итогам показа её акустической читки в рамках проекта «Поварская, 20».

Ирина Васьковская – российский драматург, сценарист, режиссер, ученица Николая Коляды, которая получила известность после участия в драматургических конкурсах и фестивалях драматургии Евразия, Любимовка и др.

Анна Комарова – художник-сценограф. В 2018 году окончила Свердловское художественное училище им. И.Д. Шадра, по специальности «Художник театра, живописец-педагог», руководитель А.А. Яговитин. В 2023 году окончит обучение в Школе-студии МХАТ по специальности «Сценография», мастерская А.В. Кондратьева и А.С. Бугаевой. Участница выставок и фестивалей. Лауреат Гран-при Выставки молодых театральных художников им. О. Шейнциса, XVI Международного фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс».

Артур Зобнин – скрипач, композитор, артист, директор петербургского МолОт-ансамбля. В 2009-2014 годах обучался в Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по классам скрипки (проф. И. В. Иофф) и композиции (проф. Г. И. Банщиков), в 2014-2016 годах — в ассистентуре-стажировке там же. Принимал участие во многих фестивалях, таких как: «Площадь искусств», «Звезды белых ночей», «От авангарда до наших дней» и др. В качестве солиста выступал с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, Ярославским Губернаторским академическим симфоническим оркестром, оркестром «Санкт-Петербургская камерная филармония», Молодежным Международным симфоническим оркестром «Таврический». Лауреат международных конкурсов, стипендиат Министерства Культуры РФ (2015, 2016). Благодарность комитета по культуре города Санкт-Петербурга за развитие в сфере культуры (2015).

Спектакль создавался в рамках работы проекта «Поварская, 20».

Поварская, 20 – особое пространство ЦДР, созданное для музыкально-драматического и пластического эксперимента. Основной формой работы площадки являются ежемесячные показы итогов лабораторной работы – «Акустическая читка».

«Акустическая читка» – творческая лаборатория молодых композиторов и режиссёров, созданная Центром драматургии и режиссуры на площадке Поварская, 20. Основным направлением исследования является импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Художественный руководитель лаборатории – Владимир Панков.

Премьера состоялась 9 апреля 2023 года.